viernes, 13 de mayo de 2016

CONEY ISLAND de BRUCE GILDEN

Bruce Gilden (Brooklyn 1946) es un destacado fotógrafo de street photography cuya obra evidencia su gusto por mostrar la parte menos agradable de la gente con la que se cruza.

De joven se fue a Coney Island, el equivalente neoyorquino de Benidorm, a fotografiar a la gente que tomaba el sol. El resultado es verdaderamente llamativo por su gusto por lo hortera y lo grotesco, no deja de sorprender con su mirada irónica y humorística.

Imaginaos que mezcláis el trabajo de Weegee con Martin Parr, pues eso es más o menos lo que me inspira "Coney Island".





ENLACES:

BRUCE GILDEN OFFICIAL WEBSITE
PÁGINA DE MAGNUM DEL QUE ES MIEMBRO DESDE 1998
CONTENIDO EN AMERICAN SUBURB X

Si os ha gustado, os recomiendo que echéis un vistazo a otras entradas del blog:

PURGATORY AND PARADISE DE MERYL MEISLER
BROOKLYN GANG DE BRUCE DAVIDSON
WEEGEE'S NEW YORK
CHICAGO DE HARRY CALLAHAN

miércoles, 4 de mayo de 2016

MALICK SIDIBÉ

Hace muy poco, el día 14 de abril de 2016, murió con 80 años Malick Sidibé, el fotógrafo más importante de Mali.
Sidibé empezó a mostrar talento e interés por el arte desde jovencito y acabó eligiendo la fotografía como disciplina artística. Abrió su estudio "Studio Malick" en 1962 y lo mantuvo abierto el resto de su vida. Sidibé empezó fotografiando gente joven saliendo y pasándolo bien. De su trabajo destaca especialmente la fotografía de estudio, en la que retrataba a sus clientes que venían ataviados con los objetos que quisieran, desde motos, radiocassettes y gafas de sol. "Posaban con sus Vespas, presumían de sus nuevos sombreros, pantalones, joyas y gafas de sol. Ir guapo lo era todo. Todos tenían que tener lo último del estilo de París. Nunca habíamos llevado calcetines, de repente la gente los usaba y estaban encantados de llevarlos ¡directos desde Saint Germain des Près!"

Su gran archivo retrata la libertad de la época postcolonial tras conseguir la independencia de Francia. "Estábamos entrando en una nueva era, la gente quería bailar". "La música nos liberó. De repente, los jóvenes querían acercarse a las chicas, cogerlas de las manos, antes no estaba permitido. Por eso todos querían fotografiarse bailando juntos".


Os dejo con una selección de fotos.



LINKS:

GEORGINA GOODMAN
M+B PHOTO
Artículo en TIME
Artículo en The Guardian

Otras entradas sobre África en Rayo!

VIVIANE SASSEN
JIM NAUGHTEN

jueves, 28 de enero de 2016

Chachacha de Bego Antón

Chachacha (O también "Everybody loves to Chachacha") es el interesante trabajo de una joven fotógrafa vasca, Bego Antón (Bilbao 1983).

En este trabajo Antón se adentra en el mundo de los concursos de baile de personas con perros que son todo un fenómeno en los Estados Unidos. Como cuenta en una entrevista en la web Fotografia Magazine, Antón siempre se había sentido atraída por la relación entre personas y animales: "Queremos a nuestras mascotas, pero odiamos a otros animales como serpientes o ratas. Comemos algunos animales y a otros los tratamos como familia."

Mientras investigaba sobre el tema encontró un vídeo en Youtube de una actuación en uno de estos concursos y a partir de ahí recorrió diferentes estados para conocer a las personas que participaban. La mayoría son señoras mayores, pero también hay gente de todas las edades.

Antón se interesa por el lazo sentimental que une a la mascota con su dueño, es tan fuerte que consiguen una compenetración perfecta durante la actuación.

Aquí os dejo con una selección de las fotos del proyecto, como siempre para saber más id a la sección de enlaces más abajo.


ENLACES:

Descubierto en: Fotografía Magazine
Bego Antón web oficial.
Vídeo de Youtube mencionado

Otras entradas de mujeres fotógrafas en este blog:

Meryl Meisler
Janette Beckman
Viviane Sassen
Alex Prager
Annie Collinge
Carlotta Cardana
Bertien Van Manen
Hellen Van Meene
Lise Sarfati
Maja Daniels
Jooney Woodward
Ilona Szwarc
Rosalind Solomon
Vivian Maier
Katy Grannan
Rineke Dijkstra
Livia Corona

miércoles, 6 de enero de 2016

MASAHISA FUKASE

Masahisa Fukase fue un fotógrafo japonés (1934 Hokkaido - 1992) que reflejó en su trabajo la oscuridad y las obsesiones que le acompañaron durante toda su vida.
Heredero de otros fotógrafos japoneses como Daido Moriyama y Shomei Tomatsu su trabajo es predominantemente en blanco y negro con gran contraste y con un interesante grano.

Fukase tenía una gran tendencia obsesiva, su segunda mujer Yohko fue la que lo vivió en primera persona convirtiéndose en el principal objetivo de su cámara durante trece años.


Fotos del libro "Wonderful Days":


Tal conducta parecía complacer a su musa que se mostraba encantada y participativa en las imágenes pero acabó por no soportarlo más y se divorció de él en 1976. Fukase llevó muy mal la pérdida de la que era su pareja y, sobre todo, su gran objeto artístico y buscó otro motivo que fotografiar. Su fuerte depresión le llevó a obsesionarse esta vez con los cuervos que había en las estaciones de trenes capturando imágenes perturbadoramente bellas. El libro resultante de este trabajo titulado Karasu (Ravens) fue considerado el mejor libro de fotografía de entre 1986 y 1990 por el British Journal of Photography.


Otros trabajos de Fukase, entre ellos unos autorretratos:


Del libro Slaughter:



Y las fotos de familia, que también están incluidas en el libro Yohko:



LINKS:

Fantástico artículo en el blog Trasdós del diario 20 Minutos
Entrada en Wikipedia
Shihlun Tumblr


OTRAS ENTRADAS EN ESTE BLOG DE FOTÓGRAFOS JAPONESES:

Keizo Kitajima
Shomei Tomatsu
Kohei Yoshiyuki

Y otra entrada relacionada con Japón, las fotos de Marc Riboud visitando este país:

Marc Riboud

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